GOTY 19: Miglior audio

Quest'anno sono usciti un sacco di giochi di ottima fattura e anche se la grafica, il gameplay e il narrative design di livello sono già sufficienti per sfornare un capolavoro, cosa sarebbe un gioco senza la sua colonna sonora o, più in generale, il suo comparto audio? Abbiamo provato a ripercorrere quei giochi che, a nostro avviso, sono i più significativi da un punto di vista del sonoro e abbiamo scelto i cinque giochi che, a nostro avviso, risultano i più meritevoli in questa categoria.

5. Cadence of Hyrule - Crypt of the NecroDancer Feat. The Legend of Zelda di Brace Yourself Games - I giochi ritmici hanno fatto molta strada nel corso degli anni e solo l'anno anno sono stati pubblicati titoli molto interessanti, tra cui Beat Sabre e Sayanora Wild Hearts. Tra i più significativi del 2019 c'è senza dubbio Cadence of Hyrule: Crypt of the NecroDancer, che come suggerisce il suo titolo, è un gioco che prende in prestito gli elementi fondamentali dell'eccellente Crypt of the NecroDancer per fonderli nel meraviglioso mondo di Zelda. Il risultato è un'esperienza roguelite contagiosamente piacevole che prende in prestito il meglio dei due mondi, il tutto avvolto da una curva di difficoltà più accogliente che dovrebbe garantire a chiunque di goderselo e divertirsi.

4. Call of Duty: Modern Warfare di Infinity Ward - Call of Duty è sempre stato un gioco famoso per il suo livello di azione, ma il sound design di Modern Warfare, il capitolo uscito quest'anno, alza l'asticella del livello raggiunto in questo settore, in gran parte grazie alla ricerca dettagliata con Infinity Ward si impegna a rendere sempre più autentiche le armi rispetto alle loro controparti nella vita reale. I suoni si riflettono e reagiscono negli ambienti del gioco e le armi, in realtà, rappresentano sono solo una piccola parte dell'intera esperienza sonora, poiché sei costantemente immerso nel campo di battaglia con il rumore degli elicotteri, enormi esplosioni e altro ancora. In passato, a volte abbiamo trovato difficile avere la sensazione di trovarci in combattimento, ma il design sonoro di forte impatto che caratterizza Modern Warfare contribuisce a migliorare la serie da questo punto di vista.

3. Ape Out di Gabe Cuzzillo - Ape Out è uno dei giochi più stilosi di questo 2019, anche se è facile perdersi nel mare di violenza che caratterizza questo gioco. Come suggerisce il nome in modo sottile, i giocatori vestono i panni di una scimmia, che sta tentando di scappare dalla struttura in cui viene tenuta prigioniera. Una volta scappata, il bestione si ritrova a vagare rabbioso nell'edificio e nell'area circostante, dove chiunque si trovi sulla tua strada viene letteralmente fatto a pezzi senza pietà alcuna.

L'identità visiva unica del gioco è solo una parte del fascino di Ape Out: la colonna sonora è altrettanto importante nel creare la giusta atmosfera del gioco straordinariamente assurda. La musica di ispirazione jazz che accompagna la tua danza della morte si adatta perfettamente all'esperienza sullo schermo e reagisce a ogni affondo, trasformandosi in una caotica sinfonia freestyle di distruzione violenta.

2. Untitled Goose Game di House House - La colonna sonora di Dan Golding per Untitled Goose Game non passa mai inosservata. Pensa che in realtà non c'era neanche un piano preciso per implementare la musica, ed è stato così fino a quando lo studio non ha ricevuto feedback su un trailer in cui Golding ha preso parti dei Preludi di Debussy rielaborandoli in qualcosa di nuovo. I fan hanno adorato quello stile e hanno insistito sul fatto che questa musica venisse inclusa nel gioco finale, cosa che House House ha debitamente rispettato.

Questi arrangiamenti musicali meravigliosamente delicati sono stati poi trasformati in una colonna sonora che ben si adatta che al sonnacchioso villaggio britannico dove è ambientato il gioco. La musica trasforma un'esperienza già giocosa in qualcosa di più coinvolgente, più personale. Questa ottima esperienza musicale completa uno stile visivo davvero unico del gioco e le deliziose musiche di questo titolo continueranno ad echeggiare per sempre nelle nostre menti.

1. Control di Remedy Entertainment - Lo studio finlandese Remedy Entertainment è stato per lungo tempo un tea, all'avanguardia per quanto riguarda il comparto sonoro, in quanto hanno sempre lavorato con il compositore fenomenale Petri Alanko sin dai tempi di Alan Wake nel 2010, oltre a vantare un talentuoso team audio e una fantastica squadra di doppiatori (e persino la rock band finlandese Poets of the Fall).

L'ultimo gioco Remedy che conferma questa ottima tendenza è Control, che, accompagnato da alcuni effetti visivi sublimi, offre un sound design stellare che merita il primo posto in questa classifica. Gli effetti sonori ambientali, la colonna sonora ultraterrena, misteriosa e accattivante, e la canzone originale di Poets of the Fall elevano ancora di più un'esperienza già fantastica, creando il tipo di atmosfera intensa che ci aspetteremmo dallo sviluppatore finlandese.